《奪冠》選擇了捕捉時代的脈搏。過去，中國不行，大家不自信，所以中國女排沒得選，只能硬激流勇進;現在，中國比較行了，大家自信了，所以中國女排有得選。小編在這里給大家帶來奪冠電影觀后感600字作文五篇，希望大家喜歡!

奪冠電影觀后感600字作文（精選篇1）

這樣的電影要評起來很不容易，因為片內片外兩種因素在影響電影的最終呈現。有的影評會選擇只根據最終呈現來評價，這當然是沒問題的。但要全面客觀地了解一部電影，還是要知道兩種因素都起了什么作用。

1

片外：歷史的掣肘

《奪冠》最終呈現的一個最明顯的大問題，是比較流水賬。

流水賬的第一個特點，與“流水”恰恰相反，它是割裂的。135分鐘的片長，大約60分鐘聚焦1981年中日大戰，10分鐘聚焦中美大戰，60分鐘聚焦中巴大戰。只是它們中間缺乏有效的銜接(特別是1981與)，大多以黑底白字的字幕串聯。仿佛這三段大戰是三個短片被硬湊在一起。

流水賬的第二個特點，浮光掠影。各路人馬跟走馬燈似的登場，大多數沒給人留下什么深刻印象。事實上，就連本片著力刻畫的郎平和陳，也比較工具人。他們不是沒感情，但缺乏能打動人的真情實感。反觀《極速車王》，甚至是《絕殺慕尼黑》，你就能明白我說的是什么意思。

與其說《奪冠》是電影，倒更有點像電視紀錄片的情景重現多了點臺詞。

造成這個局面，我認為主要是兩個片外因素在起作用：

第一，本片是命題作文，命題的范圍是1980-的中國女排，時間長、人物多，只有135分鐘呈現，那好像確實也沒什么別的好辦法。要是拍成電視劇，選擇就多一些。

第二，本片觸及了很多敏感事件，因此也遭遇了不少刪改，也可能有的事件就直接回避掉了。電影中刪改或回避的，我猜測至少有三處：

一是80年代老一輩女排人，從教練(袁)、陪打教練(陳)到女排隊員，全都沒提名字。

這跟電影改名有異曲同工之效。連名字都沒有的角色，怎么指望它豐滿呢?之前有傳言，陳反對導演對他的藝術加工，因為他覺得很冒犯，這個網上都容易搜到。所以最終，他的角色沒有名字。那么這個傳言是不是真的呢?我不知道;其他人沒有名字，是不是也覺得自己受了冒犯?我也不知道;電影審查本身在這里又起到了什么作用?我還是不知道。這些問題對觀眾來說將是永遠的謎。

二是郎平在美執教被一句字幕帶過。這個情節我不知道是被刪改了還是直接回避了，但它缺失的影響是巨大的：首先，1981年中日大戰與中美大戰在邏輯上被割裂了;其次，郎平這個人物也少了一次豐滿的機會。當然這件事也很敏感，有傳言說郎平在美執教是因為與中國排協鬧了不愉快。到底誰是誰非?或者誰“是”多一點，誰“非”多一點?我也不敢妄言。

三是郎平回國任教后推行改革，接受某種委員會質詢時，所有質詢她的人也都沒有名字，只有職業：官員、教授、記者等。這么做顯然是為了避免指名道姓地告訴觀眾當年誰對改革提出過質疑。講道理，質疑是很正常的事情，任何事情都可以拿來質疑。但在中國現在的輿論環境下，沒人愿意當這個出頭鳥，暴露自己當年的傾向，似乎也可以理解。

說到這里，有人要怪各種審查了。我當然對一些思路清奇的審查無法茍同;但是在歷史問題上，如果不審查，出了歷史偏差誰負責呢?又有人要說，那就不能把原原本本的歷史拍出來嗎?可是，原原本本的歷史，又有誰說得清呢?

即使能說清，也不是現在。這段歷史如此之近，還沒有塵埃落定。所以本片必然受到種種掣肘。

2

片里

拋開片外因素，本片制作得還是不錯的。

首先，三場大戰重現得酣暢淋漓，即使觀眾知道了結果，仍然足以被調動情緒，從屏息以待到血脈噴張。

其次，郎平的專業性也得到了系統體現。

她提出了女排改革三項計劃：“大國家隊”、引入外教、多種陣容組合。

她在賽場上準確把握敵我形勢并指定策略：她在剛面對巴西隊時說：“她們想3：0拿下我們，拖住她們!”在第一局輸了之后又說：“她們第一局太興奮，這不一定是好事兒!”這既是給隊員打氣，又包含了對對手“三鼓而竭”的判斷。

她在賽場上運用計算機等現代科技手段尋找對手弱點，一擊而破。這一點前面還有呼應：80年代美國就采用了計算機分析，時任教練只能加倍發狠地練女排，用肉體彌補技術的不足;到了今天，我們終于也有了自己的技術。

最后，本片還試圖探討，兩代中國女排存在的意義。

老一代女排存在的直接意義是為國爭光，根本意義則是國民精神的寄托。

老教練袁說了：“我第一次出國時流淚了，冰箱、彩電、空調，我沒見過。中國太落后了，所以我們必須贏。”乍一聽這話的邏輯很怪：中國落后，為什么女排必須贏?女排贏了，中國就先進了嗎?

應該說，這一時期的女排起的是一個精神寄托的作用。當我們什么都不行的時候，我們需要在某一方面證明自己行，才有繼續前進的動力。經濟見成效需要幾十年，軍事見成效需要幾十年，唯有體育見成效的周期可以短一些。所以上舉國體制，所以袁近乎殘酷地練隊員。最后也可以看到，中國女排擊敗日本時，舉國歡騰。這個時候，體育不僅僅是體育，它事關民族自信。

隨著中國的發展，女排陷入了迷惘。新一代女排的直接意義仍然是為國爭光，但問題是中國人還需要這份“光”嗎?正如陳說的：“現在拿了冠軍，誰又在乎呢?”

所以郎平反復問新一代女排：“你們為什么打排球?”她試圖為女排找到新的根本意義。新一代女排與老一代女排最大的不同是，老一代女排是像軍人一樣服從命令、完成任務，而新一代女排則多了很多選擇。她們可以選擇進入國家隊，也可以選擇離開。選擇進入國家隊的人也不一定是因為愛排球，譬如朱婷，進入國家隊是因為舉國體制是她離開農村的捷徑。

于是郎平引導這些姑娘，首先接受現實，然后在為自己打球的同時為國爭光。時代變了：過去是個人無條件服從集體，如今個人多了選擇，集體與個人是辯證統一的關系。這個道理很正確，不過電影表達得不好，后期主要是通過郎平和陳輪流灌雞湯讓隊員們既“為自己打球”，又“為國爭光”的，導致最終的呈現實在是讓人困惑。

3

批判一種影評風氣

接著中國女排存在意義這個話題，我還要批判一種毫無根據的解讀。有些影評夸贊說：陳可辛導演是用新一代女排的自我追求，批判、否定老一代女排的集體主義，很“敢”。

這真的是無稽之談。這種幼稚的認識也是讓我忍不住寫下這篇影評的直接原因。

從上文可知，電影確實展現了兩個時代下，中國女排的兩種不同的根本意義。但有不同就意味著捧高踩低嗎?

大概這些影評自己也知道這樣解讀太牽強附會，于是說：陳可辛導演是“模糊”“雞賊”地批判、否定的。

這就更搞笑了。如果一只動物看起來像鴨子，聽起來像鴨子，那它就是鴨子;如果一部電影看上去“模糊”地有這個意思，聽上去“雞賊”地有這個意思，那它根本就沒這個意思。至少，沒有足夠證據證明它有。

其實我覺得呀，不喜歡集體主義，沒什么問題。計劃也好、集體也罷，都是為了發展的權宜之計;發展的目的，就是為了讓大家有更多的選擇。但你不喜歡就不喜歡好了，何必拉著陳可辛導演一起呢?

結語

同是香港“北上”導演拍的主旋律，《奪冠》比《攀登者》強得不是一星半點兒。關鍵還是在對時代的把握上。

其實《奪冠》想拍得皆大歡喜，也不是不可以。回避掉所有敏感點，拍一部熱血勵志體育電影，也行得通嘛!

但是有的人選擇追求自己的事業——這完全沒問題，這是新時代賦予的權利，也是我們發展的目的;有的人選擇(盡管可能是不情愿地)繼續留在集體中，把為新時代的中國而戰當作自己的事業。

奪冠電影觀后感600字作文（精選篇2）

終于看完了這部盼望已久的《奪冠》，從它開拍我就十分期待，一個是因為我本身就是排球運動員，另一方面也因為中國女排的故事，確實非常傳奇，值得好好拍一拍。

果不其然，在陳可辛導演的雕琢中，這部作品完成度極高，無論是演員，劇本，鏡頭，還是色彩，音效，場景，所有細節質量都很高，作為一部中國體育電影，《奪冠》絕對算是里程碑式的作品。

然后我來講一講其中的亮點。

首先就是真實。體育類題材的一大難點就是真實感，運動員的動作技巧，身材，神情，所有這些細節，一般的演員很難去模仿。這也是為什么近些年很少有體育類的優秀作品出現，偶爾有一個《破風》也只是單人項目，演員需要花大量時間去訓練，而大型團體項目則基本不可能同時找上百個演員讓他們去接受專業訓練，成本上時間上都不現實。而這次《奪冠》則非常大膽的直接采用了全部專業運動員來做演員，后面半部分甚至直接找了運動員本人出演，可以說非常不容易，試一次巨大的突破。看到那些平日里只能在電視轉播中出現的女排姑娘們，看到她們在鏡頭前那么近，看到她們本色出演著屬于她們的故事，這怎能不打動人呢?

除了演員的真實，場景情節的真實也很重要。電影里出現的各個細節，訓練的項目也好，比賽時隊員們與教練的互動也好，賽前準備大家的焦慮也好，等等，所有這些場景我都親身經歷過，她們做過的我們也都做過(我們比她們還狠)。因此看到這些情節就十分有代入感，讓我一下子就回到了當初我們訓練的狀態，在場上和她們一起戰斗，一起拼命，感同身受。另外各種場館，器材，運動員裝備，現場工作人員也都是專業的(我哥們就在現場演邊裁)，所有的這些共同營造了一個完美的還原，最大限度呈現出了一個真實的排球世界。

第二個亮點就是鞏俐飾演的郎平。中國女排離不開郎平，從最初的五連冠，她是隊里的絕對核心，到后面她成為職業教練，先去了美國，后面又回到中國，對女排進行大刀闊斧的改革，所有這些影響，都成為了中國女排故事中不可缺少的一環。她的一生充滿傳奇，而想把這樣的傳奇人物，通過短短幾十分鐘，演繹的豐滿真實，只有鞏俐有這個本事。片中對于她執教的專注與冷靜，還原的十分到位，無論場上場下，她永遠都是那么鎮靜理智，表面波瀾不驚內心氣吞萬里。然后是他08年帶領美國女排戰勝中國隊，職業精神與愛國情懷的沖撞，表面沉靜下內心的糾結于痛苦，也十分令人動容。然后就是13年回歸中國女排，一上任就是各種改革，從管理模式到運動員培養方針，再到后面的比賽策略，她那樣堅決，那樣自信，那種堅定的信念，對中國女排的愛，隱忍而強烈，鞏俐都展現出來了，十分令人感動。

最后我想說說這部電影的核心，也就是女排精神。對于女排精神，不同時期，不同立場，有不同的解釋。永不放棄，奮勇拼搏，信任彼此，這些都是基本的，這些年大家一直在說的，我就不強調了。我想說的是，片子里面所詮釋的，中國女排對勝利的渴望，背后動機的轉變。

80年代，中國剛剛走出困境，迎來改革開放，我們迫切需要證明自己，在世界的舞臺上展示我們的風采，因此80年代的中國女排，那種對于冠軍的渴望，是背負著巨大的民族使命感的，因此她們拼了命的練，玩命也要拿第一，所有的一切都放棄，只要冠軍。她們成功了，同時也付出了巨大的代價，她們那一代人幾乎都患有殘疾，下半生活的很辛苦。

而到了08年，中國已經十分強大，但國人們依舊還是不自信，希望通過奧運會這個大舞臺好好證明一下自己，因此對于奪冠的呼聲到達了頂點。揭幕戰中國女排的失利，給國人帶來了巨大的傷痛，那一年不光是中國女排，中國男籃，劉翔，等等，所有的運動員都承受了巨大的壓力，這些壓力不光給運動員造成了不必要的傷害，也對中國體育的發展產生了很多負面影響。

也就是從08年開始，中國人開始反思，對于冠軍的渴望是否還那么重要，這種不惜一切代價也要奪冠的女排精神是否值得堅持。之后隨著中國繼續發展，高鐵通向四方，5G建設全面展開，中國在世界上的聲音越來越大，話語權越來越高，國人越來越自信，我們逐漸認識到，體育運動只是一個比賽，競技項目有輸有贏很正常，我們并不需要用一個個冠軍來證明自己的實力，讓體育回歸體育應該有的純粹，是越來越多國人，尤其是年輕人的心聲。

轉變悄然發生著，觀眾對于運動員越來越寬容，人們對于體育的要求也從單一的奪冠變成了全方面的欣賞，越來越多的人們開始去認真品味競技體育的魅力，去研究其中的技戰術和動作美感。運動員們也逐漸的擺脫了追求冠軍的包袱，開始享受體育的樂趣，開始擁有體育之外的生活，有的甚至走上了綜藝開始拍片子收獲粉絲。

而郎平對于中國女排的改造也推動了這個轉變的發生。在影片里她強調，她不想要培養單純的勝利機器，她想要培養真正優秀的運動員，她讓中國女排的姑娘們好好談戀愛，去逛街買東西，去學習，讓她們尋找自己內心的驅動力，為自己而活。片子里她與朱婷的故事非常感人，朱婷來自農村，從小到大的追求就是靠打球養活父母養活家人，而到了國家隊，郎平一次又一次的問她，到底為什么打球，她從一開始的沉默不知所措，到后面猶豫的說出為了父母，再到被郎平一次次的追問下，賭氣的說出想成為下一個郎平，然后終于在大戰之前，在郎平語重心長的鼓勵中，她終于想明白了自己內心真正的渴望，痛哭流涕的她下定決心，要成為自己，那個獨一無二的朱婷。于是，新一代傳奇正式開啟。

從1980到，40年時間里，中國女排從不惜一切只求奪冠，到尊重運動員全面發展，改變的是求勝背后的心態，不變的是對勝利的渴望。中國女排的改變，正是中國體育的改變。女排精神的改變，正是國人信心的轉變。拋下包袱，讓體育回歸體育，才能擁有更自由的天空，更多彩的風景。

飛吧!中國女排!

奪冠電影觀后感600字作文（精選篇3）

這次影評標題，是引用并加工了京城頑主王朔文學處男時代一篇小說的標題——一半是海水，一半是火焰。這部小說具體情節忘了，反正跟瓊瑤狗血劇差不多，還特別摻和了北京胡同串兒特有的驕傲和矯情，算是我初中時代兩性讀物之一。

這篇小說特別有意思的地方在于，王朔沒過幾年就成長了，回頭再看自己處女作品——其實也就十年后回頭看，他自己就面紅耳赤，恨不得把頭埋到褲襠里，就像自習室手淫被老師逮住的那種無法釋然的尷尬。

只用了十年不到，自己就推翻了自己!這就是時間的威力。在偉大的時光面前，人類顯得渺小，反復，弱智，還可悲。

我之所以引用王朔這篇小說標題又進行了后現代調侃式加工，一方面，是覺得這部電影本身確實就符合字面意思，電影前半部確實是火焰;那種八十年代中國青年特有的激情和純真打動了我，當然電影里女排姑娘們秀美的大長腿更是打動了我靈魂最深處。

女排姑娘們頑強拼搏，有血有肉又有顏值，當然也有眼淚和倔強，將青春肆無忌憚綻放，真實而誠懇。教練的負責，認真，陳忠和的稚嫩，清澈，各自如同涓涓細流，匯聚成那個特殊時代特有的朝氣蓬勃。

前半部電影，完全是一部奧斯卡提名文藝片該有的模樣。

影片后半段，到了狼陳對戰時代，影片就突然變了，變得尷尬而破碎。故事更是跳躍式發展，導演陳可辛東一榔頭西一棒槌，就像寓言中那只下山掰玉米的狗熊，走一路灑一路。更是像馬保國老師的閃電五連鞭，乍一看眼花繚亂，仔細一看，卻像是小兒麻痹患者得了癲癇。難上加難。

鏡頭破碎拼湊，說是紀錄片，沒有紀錄片的真實和客觀。說是文藝片，好像也沒文藝到那里去。至于一部體育電影該有的賣點：氣勢恢宏美如畫的動作場景，叫觀眾屏住呼吸激動緊張感覺身臨其境的代入感，基本被看起來像是抖音小視頻的破碎橋段替代，女排姑娘們的比賽往往是從老錄像一下子跳到現場，然后一轉瞬又回到觀眾席上的手持DV鏡頭，再一跳，好，直接到了賽點。觀眾就像坐上過山車，被加速度和重力弄得暈頭轉向。

媽的，連大長腿都沒看清。

至于角色性格和人物塑造，因為當事者都還健在，陳可辛更是小心翼翼，不敢有半點夸大和變形。導致郎陳二人，基本就是各種媒體訪談里走下來的畫皮鬼。反倒是女排姑娘們在鏡頭前，自然得多。郎平還好點，在鞏俐演技加持下，還多少有點個人演技小發揮。估計前期郎平鞏俐溝通工作做得不錯。最主要的，郎平現在無論是思想還是肉體，都是標標準準綠卡。老娘已經拍屁股走人啦，不怕日后拉清單，反攻倒算。所以，鈣片保健品也賣得，電影也塑造得。至于黃渤演的陳忠和，基本就是一個呆板謹慎公務員形象。據說，陳忠和本人不同意電影里有他，也不同意黃渤出演自己。所以電影里基本沒提陳忠和名字。

這就造成電影里比較尷尬的一個局面，電影里有“一個沒有名字只能含糊其辭稱呼的重要龍套”。不過套用中國社會的思維來看看這件事，陳忠和的態度和想法也不能算錯。陳作為一名體制內領導，忌諱電影里出現自己這個大活人，才是高瞻遠矚。體制內，規矩多，多走一步都關系著屁股。今天拍電影稍稍美化你，搞不好哪天就是要你命的鐵證。你想啊，你老陳才什么級別，何德何能，又沒賣血供大學生，又沒肝癌種泡桐，又沒休息日上街撿大糞，祖墳上扣尿盆子了是怎么地。就能影史留名。

前人血，猶未干，比如跳湖的老含，遇騾子，雙木日召等等。至于自己人，那就更別說了。桑海老潘，那嘎達老高等等等等等，前事不忘，后事之師啊。

就在這樣現實的禁錮下，在種種多方面制約下，影片后半段基本就是泔水一桶。當然這不是我對本片最大的不滿。我最感到不滿意的是，本片作為體育動作片本身，實為胡拼亂湊的垃圾!

我能理解陳可辛在現實影響下無法自由發揮的無奈。但是我卻不能理解陳可辛對比賽場景的不負責任和胡拍亂剪輯!印度人能搞出《摔跤吧爸爸》這種質量的體育動作影片，俄羅斯人能搞出《絕殺慕尼黑》這樣質量的體育動作片，為何你陳可辛拍出的體育鏡頭就支離破碎慘不忍睹?

說實話——你看我又說實話了，我一直在說實話：中國社會有一個很有意思的現象。叫做前半部經典，后半部垃圾。無論是文學還是綜藝，無論是帝王還是大款，都難以逃脫這個規律。

奪冠電影觀后感600字作文（精選篇4）

——中國女排是什么?

——不是你，不是我，是我們。

遲到了245天的《奪冠》終于來了，電影一上映我便興沖沖地去看了。電影還未上映前，我就一直聽到很多人在討論女排精神，本以為這種帶著強烈國家情懷的片子，總會有那么些刻板說教的成分，然而看完電影，深覺不然。

電影并沒有用臺詞去解答什么是女排精神，甚至都未曾提起“女排精神”的定義，而是力求真實地去還原細節，用故事詮釋精神，讓情感直擊人心。電影的時間線橫跨近四十年，用一場場痛苦與榮耀的交響，串聯起三代女排，十冠輝煌的榮耀之路。

電影著重描繪了三場經典比賽：第一場是1981年第3屆世界杯，中國隊對戰日本隊;第二場是北京奧運會，中國隊對戰美國隊;第三場是里約奧運會，中國隊對戰古巴隊。這三場比賽的鏡頭穿插了不少細節，讓我意識到這不僅僅是中國女排的成長之路，也是中華民族的復興之路。

1981年第三屆世界杯，郎平堅定的眼神。

1981年第三屆世界杯，那是中國改革開放伊始，中國的一切都在起步階段，癱瘓的體育事業也剛剛復蘇，當時的中國急需要一個能被全世界看到的機會。電影里毫不避諱地說：“體育，是最快的機會。”中國女排決賽對戰到東道主日本隊，我們要贏得的不僅是比賽、是冠軍，更是要贏得日本乃至全世界的尊重。中國女排想贏，中國想贏;中國女排要贏，中國要贏。

這場比賽，中國隊本來以2比0領先，但是隊員們渴望勝利的念頭過分急切，導致了連連失誤，被日本隊生生以2比2追平。這里，我們能看到這樣的細節，這場比賽國外記者的相機一直在對準日本隊，頻頻把鏡頭給到日本，在日本隊追平的兩局，更是頻頻為日本隊叫好，勝利的天平似乎已經向日本傾斜。即使中國女排最后一局以17比15險勝日本隊，拿到了世界冠軍，大多數的西方記者們仍是簇擁在日本隊隊員周圍拍照，僅有零星幾個猶猶豫豫地拍了拍中國隊員。這是中國體育事業的起步，讓世界給到了中國第一個鏡頭。

北京奧運會，一生摯友，一日對手。

北京奧運會，這場比賽就很有意思了。電影沒有一直拍勝仗，而是把一大重頭戲放到了這場輸在家門口的敗仗上。這一場中國隊對戰美國隊，場上依然有郎平，彼時她的身份已然變成了美國女排的主教練。陳忠和、郎平，兩個陪中國女排一同經歷過風雨與輝煌的老熟人，這次站在了不同的戰壕里。一生摯友，一日對手，這場中美對決被稱之為“和平大戰(取陳忠和、郎平尾字)”，但賽場火藥味十足。我最喜歡郎平在最后一局美國隊拿到賽點時對隊員們說的一句話——“I have noting to say.It’s your game.(我沒有什么好說的了，這是你們的比賽。)”我喜歡這樣的郎平，當球員時，無愧于國家;當教練時，無愧于體育精神!

這里又有一個細節，在美國隊獲勝后，郎平并沒有留下跟隊友一起享受勝利的喜悅，而是背起包沉默地離開了，離開的一路上有觀眾罵她叛徒。這是一個生動真實的郎平，自以為已經是個成熟的職業教練，覺得自己面對一切結果都能心如止水，卻還是控制不住在中國隊失敗時心神不寧。中國隊惜敗后，人民對郎平的怨言很大，但是陳忠和并沒有。當年也正是在他的支持下，郎平才接受了美國排協的邀請，這在一定程度上也能反映出彼時美國對中國的一種肯定。當時的中國也發展迅猛，日漸強大，急需證明自己的迫切心態也被慢慢撫平，昔日“拿到銀牌就算失敗”的大眾理念正在改觀，民眾與國家的心理素質一并變得強大起來。

里約奧運會，一種精神，兩次傳承，三代輝煌。

里約奧運會，在這之前，中國女排隊已經經歷了漫長的低谷期，淘汰賽又遇到了實力正強勁的巴西隊。這時候的中國國力強盛，在世界上有了一席之地，已經不再是個急需要用體育證明自己的國家了。民眾也對中國女排隊打輸比賽習以為常，電影里有人說：“哎呀，排球就是一個游戲，看看而已。”這是一個看似最不需要精神的時代——即便贏了比賽也沒有人會跑到大街上狂歡慶祝，又笑又叫;中國也不再需要靠體育證明自己能行;很多隊員們打球的動力也不是自己真正熱愛排球，大部分就是順應生活的安排罷了——這樣的時代背景下，重拾的女排精神竟然成了扭轉頹勢的重要推手。

重拾女排精神并不是口頭宣貫，郎平帶著隊員回到了漳州訓練基地訓練，那是80年代初代女排的訓練地。舊舊的木地板，兩筐排球，一面被砸出無數球坑的墻壁，兩段時空仿佛在這里交匯重疊。那晚陳忠和教練拍著自己的胸膛說：“因為這里。”隊員們并沒有說話，手上依然重復地訓練著排球，但是眼神里已經發生了微妙的變化。中國隊對戰巴西隊，一個敗績連連，一個風頭正盛。在此之前，中國隊對巴西隊的戰績是1勝18負。幾乎沒有人相信中國隊能打贏這場比賽，有人稱“這兩隊的實力不在同一水平線上”。誰曾想，中國隊鏖戰五局，戰勝了主場的巴西隊，讓世界為之震驚。

你說，中國女排高不過俄羅斯，跳不過巴西，也沒有塞爾維亞和意大利的力量，我們是怎么取得勝利的呢?有人說，是女排精神。那什么是女排精神呢?電影里沒有給出直接的解答，女排精神更像是留給后人評述的東西。在這一幕幕鏡頭里，我看到了中國女排流汗、流血、流淚，不留遺憾;不怕、不躲、不服，永遠戰斗。這份在艱難困苦中十年飲冰而難涼的一腔孤勇滿腔熱血，把女排精神磨煉得歷久彌新。

從袁偉民教練說：“如果輸掉這場比賽，你們就太丟人了。”到郎平教練說：“姑娘們，好好享受體育的本身。”這是中國對競技體育理念的變化，是中國心理素質的增強，更是中國國家地位和國際實力的上升。所以說啊，女排精神不僅僅是中國奧運精神和中華體育精神的生動體現，它更是中國精神的時代表達。它厚植于中華文明的沃土，如同一股穿越時空的力量，在復興征程中，夯實我們攻堅克難的底氣，堅定我們砥礪前行的步伐，讓從事著不同行業的我們也受到同樣的鼓舞。

看完電影的我熱血沸騰，腦海里突然閃過一句話，覺得正是恰好——

生而無畏，戰至終章!

奪冠電影觀后感600字作文（精選篇5）

文章開頭，先點播一首《陽光總在風雨后》。送給《奪冠》，送給影片里的中國女排，也送給影片外為其順利上映不懈努力的幕后工作人員。

，電影《奪冠》的上映可謂是一波三折。

經歷了“春節檔”的定檔、提檔、撤檔，再到重新定檔“國慶檔”后再度提檔，此次，《奪冠》終于迎來了全國公映的最后倒計時。

245天的漫長等待，似乎并未打消觀眾觀看《奪冠》的熱情，觀眾直呼——“從過年盼到現在”“一定要看”“坐等上映”“我請我父母看”。

那么，宣傳戰線時間跨度如此之長的《奪冠》，到底為何始終受到大家的矚目和期待?

《今日影評》欄目組特別邀請到了影評人周桂伊，共同聚焦即將上映的電影《奪冠》。

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周桂伊的“伊姐觀影團”在“春節檔”前夕曾舉辦電影《奪冠》的映后交流活動，疫情突如其來，影片不得不撤檔，電影宣傳也戛然而止。數月的等待之后，如今終于在影院重啟。

回憶起當時場景，周桂伊內心十分感慨，“報名非常熱烈，十分鐘以內就有140多條申請，我們提出問題：你認為的中國女排精神是什么?回答完這個問題，我們篩選了80多位觀眾，年齡在20到47之間，但其實還來了幾個不到十歲的孩子”。

彼時，陳可辛導演特別激動，問孩子們是否真的看懂這部影片，孩子們就用自己的語言闡述了他們對于電影的理解。在現場，還有一些耄耋之年的老人哭著離場的，“我感覺他們的心緒一直不能平靜下來”，周桂伊說。

“當年女排精神是怎么影響到千家萬戶的?女排的口號都印在洗臉盆里面，可能他們也看到了自己的青蔥歲月和女排四十年與他們有關的記憶吧”，周桂伊分析道。電影《奪冠》題材的特殊性和人物原型的知名度，注定它將是一部可以跨越年齡，并讓全民產生共情的電影。

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還有不到兩小時，電影《奪冠》就要全國公映了，為此，觀眾提出了四個維度的觀影期待。

“我比較期待的是鞏俐飾演的郎平”，周桂伊說。

她的糾結，她的內心掙扎，她鐵榔頭包裝下的脆弱，鞏俐到底能否成功地展現出來?飾演專業運動員，對于電影演員來說的確是一個挑戰。

對此，周桂伊表示肯定，“鞏俐她不僅從肢體語言上還原了郎平，她還把郎平和自己人生的心路歷程高度重合的內核真實地表達了出來”。

作為一個個真真正正的人，一副副血肉之軀，她們經歷了多少非議，經歷了多少磨難，如何才做到鼓舞更多人去愛我們這個國家?

在電影里，能看到一位位女排運動員乃至一個個女性的成長，她們有青春的躁動，也有迷茫，她真切地感受著每一次傷痛，也詮釋了最動人的女排精神。“只有這樣，我們才能夠真正讀懂這部影片傳遞給觀眾的這份期待”，周桂伊說。

今年是個非常特殊的年份，全球人民可能都經歷了一段比較沮喪、低氣壓的過程，此時，《奪冠》這個名字就會給大家注入一個強心劑。

當電影上映，觀眾們趁國慶節走入影院，最想追求的想必也是那一份振奮感。我們怎樣置之死地而后生?我們怎么去逆轉頹境?我們又將增添在明知道不可贏的情況下還不讓自己輸?

對于電影《奪冠》的票房一役，周桂伊充滿信心，“這種振奮感存在于每一個扣球，每一次吶喊，每一聲哭泣里，每個觀眾都會被這種精神所感染，所以大家的期待可能會比之前更加高昂”。

電影《奪冠》定檔“國慶檔”之后，每一波物料的發出都會登上微博熱搜榜，大家似乎有一種“重啟春節的感覺”，周桂伊認為，“這就是自我補償的心理，對于這部電影而言特別重要”。

“它不僅是個女排故事，是個女性故事，更是個民族故事，從這三個層面而言，觀眾都有理由進電影院看這部電影”，周桂伊說。